大哥，要不要玩这么大？
    台下面的大学生都傻眼了，见过敢玩的，没见过这么敢玩的。
    短暂的惊愕之后，现场响起了热烈欢迎的呐喊声和掌声，这才是年轻人的范儿，敢玩千万别客气，拿出冲上云霄的劲头，玩的就是一个让你意料不到。
    什么叫褒义的皇帝的新装，再褒义，它还是皇帝的新装。
    大家都说好，大家都说这片子绝了，你不去看吗？你看了以后没觉得有多好吗？那是你有问题，是你的层次不如大家，所以你看不出这片子到底有多好。
    自己给自己下绊子，普天之下陈昊也算是第一人了。
    在年轻人的眼中，这真的是人家自信的表现，不是对自己电影有着绝对自信，谁也不会掀开这一层大家其实都看得清的面纱，众口铄金那就让大家都去电影院看呗，管其中有多少人看不明白呢？
    说出来，大实话，一下子就让陈昊在年轻人中间得到了许多的大拇指赞许，而那些讨厌众口铄金的人，反倒对这部片子产生了浓厚的兴趣，真应该去看一看，看看它到底好在哪里，我还没有随波逐流，一部真的好的作品，值得我们慢慢去品味。
    新闻媒体对这件事进行了全方位的报道，本身陈昊去演讲去回答大学生们的问题，就是一件值得关注的事情，现在他又直接语出惊人，媒体是非常喜欢，有这样的明星才会有更多人来关注传导的载体，娱乐媒体才有更好的生存空间，如果长时间圈子里都是些乏善可陈的新闻，必然会流失掉大量的观众，可如果你每天都有让大家感兴趣的新闻素材，那就可以吸引更多的人来关注，不仅需要画面的艺人让更多人认识，媒体方面也给自己的品牌树立增光添彩。
    “皇帝的新装！”
    “mouse用最大胆的形容词来形容了自己的电影。”
    各路媒体争相报道，将自己电影的热映归功于‘皇帝的新装’，他得是多么有自信才会做这种事情，之前有过不止一次的类似票房热，确实也存在着众口铄金的情况，你周遭的人都说好，你如果不走进电影院看一看就会觉得自己与社会与大家脱节，这样就刺激了票房在后期的增长保持。
    之前大家都是看破不说破，陈昊自己给自己的老底掀开，意外惊喜出现了，在欧洲这块大陆上，各个国家的电影院增加了排片量，上座率也保持着非常不错的增长，比起一个放映厅常规15%左右的上座率，播放《肖申克的救赎》的放映厅，能够接近40%的上座率。
    有一些观众出来后被媒体采访，他们的回答也很有意思：“我只看到演员的表演非常棒，剧情也很有感染力，我不想深究什么伟大的艺术，只想说看到老布自杀的时候，我的心就像是被人揪了一下……”
    还有一些网友，做了一些总结，第一遍看老布，第二遍看瑞德，第三遍才看安迪。
    有人评价陈昊饰演的安迪，叫做于无声处听惊雷，看似他万金油的角色万金油的表演，得看个两三遍，你才会专注去看他的表演，去感受安迪这个角色的力量，比起瑞德这个角色非常外放的力量，安迪这个角色从一开始，你感觉他就像是一个串场的角色，不温不火的演绎着他的半个人生，看过之后开始回味整部电影的时候，你会发现自己脑海中呈现出来的画面，不光是瑞德的，还有一大部分是安迪的，他做了什么，让我们会如此清晰的记住他？
    他的越狱过程，长达二十年，在这二十年之中，他始终在进行着自己的自我救赎计划。电影中，没有他设计越狱的任何情节，也没有用任何镜头来表述他为越狱所做的准备，跟之前大家一致认为他在抄袭的《越狱》完全就是两个不同的套路。
    后者关注的是主角超高的智商，将一步一步的计划设计的非常完美，然后还有应对意外的措施，最后可以串起来，剧情从头至尾都可以拍的非常有悬念非常紧张，抓着观众的心跟着举起一起走。
    《肖申克的救赎》没有那么多激烈的场面，就连安迪刚刚进入监狱被一些人给惦记，无数次的武力胁迫他，他坚决不从的反抗，这段最激烈的戏份，也被陈昊最大限度的给淡化掉，两个多小时，如同讲故事聊天一样，将监狱里的家长里短，通过画外音瑞德的视角，一点一滴给记录下来。
    乍一看，没有什么大转折的剧情，细致看下来才会发现，别看是在这牢笼内的二十年，安迪每时每刻都在寻求着变化，而老布和瑞德看似为了假释的努力，实则还是在画地为牢原地踏步，一次假释失败，无缝衔接的又回到监狱的生活，没有多大的悲哀，只有不过的一点忿恨，时间长了次数多了，连这点忿恨都没有了，更多的是麻木。
    所有人的麻木，都在因为安迪而改变，从大家麻木的到楼顶去干活，抱怨是有一些，但对于生活是否能够改变这件事，他们从来没有想过，直到安迪为他们赢来了冰啤酒；从瑞德很多次的申请假释，一次又一次的失败，最终剩下什么了，也无非就是对时间流逝的一种随波逐流，如果不是安迪给监狱里增添了一些新东西图书馆，大家都不知道一点点的改变能让生活产生多种变化。
    当陈昊带着剧组主创人员从欧洲离开，进入到亚洲之后，新一轮的全球热潮到来，当欧洲的学派提出了安迪这个男主角是唯一，瑞德不是男主角的理论之后，热议伴随着亚洲方面粉丝的热情，开启了新一轮的全球画面。
    亚洲第一站不是靠近欧洲的地区，而是选择了越过整个亚洲到岛国，在这里开启亚洲大区域宣传的第一站。
    娱乐高度发达的岛国和韩国，是这一次宣传的开端，而最后一个则放在了大本营华夏。
    从飞机降落开始，剧组的所有人员就感受到了来自粉丝的热情，有陈昊的粉丝，有电影的粉丝，也有威尔史密斯的粉丝，因为昊门粉丝的热情，带动了所有喜欢这部电影的人，一同为迎接他们的到来，摆出了最热烈的欢迎阵势，目的很简单，要让他们感受到家的温暖。
    威尔史密斯在飞机上的情绪不太高，他一直以自己要逆袭成为主角奋斗着，拍摄过程中陈昊作为整部戏的一把抓，并没有减少他的戏份，也没有减弱他角色的力量，拍摄完了他对陈昊的人品是竖大拇指的，可随着影片上映后口碑爆炸后的全球宣传，各种各样的声音开始出来，安迪这个角色在欧洲被解读的非常细致，这个角色的力量也呈现的淋漓尽致，他不是主角，难道你们真的认为，作为旁观者叙述整个故事的瑞德，才是男主角吗？
    之前有人说这部电影是双核，得到了普遍的认可，现在，你们还这样觉得吗？
    刨除角色本身在电影中的存在价值，再去看两人纯粹的表演，你们认为威尔史密斯演的比mouse好吗？
    这部电影的男主角，牛就牛在需要演员的功底，想到编剧也是mouse，大家也能理解他为什么敢这么设定男主角，为什么敢找演技非常棒的威尔史密斯来饰演瑞德。
    要知道，光赢了演技可不行，威尔史密斯的肤色会给他在所有奖项的竞争中，比陈昊要多很大的优势，尤其是在奥斯卡上面，威尔是在1的基础上加分，陈昊华夏人的身份则是在1的基础上减分，一上一下之间，会有一个不小的终点距离差。
    两人的主角竞争就似百米跑道，即便起跑的时候没有差距，威尔史密斯也只需要跑到九十五米，在那里就有属于他的终点线，而陈昊的终点线则在百米之外。
    表演方面，在一个具有力量的角色上，威尔史密斯表现的非常出色。而陈昊呢，将一个表面看起来没有那么多力量的角色，演到了丝毫不输威尔史密斯的境地。
    任何一个层面去解读两个角色，越来越多的细节呈现在大家的面前，这个时候你会发现再也没有理由去说瑞德是男一号。
    威尔史密斯很失落也很沮丧，一路上都在睡觉，实则是在收拾心情，这部戏带给他的东西已经足够多，未来还会有更多，比起他之前所有影片的力量都要强大，在这宣传期间，自己经纪人的案头摆满了各路剧本，两千万成为了其中的标配，也不乏这片酬之外还加票房分成的。
    陈昊呢，他非常非常高兴，你脑海中有一个男一号被另一个男主角压制的版本，现在同样一个剧本，你将一切逆转，那种成就感让他感觉非常的过瘾，自己所有的努力都有了该有的价值，时至今日没有一个人说瑞德该是男一号，再铁杆的威尔粉丝，也至多就是酸不溜的加一句，这是一个双核的电影。
    仅此而已。